Winners

2026

Angelica Stan made her debut in 1999 with the poetry volume "Bumerang," published by Ed. Cartea Românească, receiving the debut prize in poetry. She went on to publish the volumes "Testul Umbrei" (2005), "Clona" (2009), "Spații intermediare" (2016), "Produse miraculoase" (2018), "O femeie urmărește ploaia de la etajul opt" (2020), "Exponate de artă brută" (2022), and "Nimic mai fragil decât creșterea" (2024). She has published groups of poems in magazines such as Poesis International, Tomis, Vatra, Matca, România Literară, Luceafărul, and others. Her poems have appeared in anthologies such as Pielea mea răcește lumea (2025) and Versopolis (2024). She has created or collaborated on a series of interdisciplinary cultural projects such as Tulbure/Clar (Dâmbovița Delivery, 2025), Spații în lumina poeziei (Noaptea Muzeelor, 2023), Architecture Club 55 (personal newspaper and poetry volume, AFCN, 2024, coord. uncristian), Omission Possible (with Mutual Loop/Martina Tritthart, Holger Lang, Austrian Cultural Forum, 2022), Reinițiere prin peisaj (with Andra Panait, A&A, as part of Romanian Design Week, 2022), Identități fragile (with Andra Panait, ARCUB, 2021), Un album ca o istorie a literaturii (AFCN, 2021, with uncristian), Togetherness (RDW, with Andra Panait A&A, 2021). She is an architect with a master's and PhD in urban planning, and a professor at the "Ion Mincu" University of Architecture and Urbanism in Bucharest.

2026

Aurelia Mihai (b. Bucharest, Romania) is a visual artist and filmmaker who lives and works in Hamburg, Germany. She has developed a research-based artistic practice that reflects on process and explores the potential of the time-based media she uses, whether video installation, film, photography, performance, or interventions in public space. In her work, she combines aspects of documentation and scientific research with fiction in complex ways. Legends and historical events often serve as the occasion or starting point for a socio-critical examination of the present. The power of her artistic and cinematic narratives lies in connecting social and historical events to subjective experiences and memories. In this way, she negotiates narrative, memory, and time in a variety of ways, endowing them with historical and social meaning. Aurelia Mihai has received numerous awards and has participated in numerous solo and group exhibitions, including at the National Museum of Contemporary Art in Bucharest, Romania; Hamburger Kunsthalle; Martin Gropius Bau in Berlin; K21 in Düsseldorf; the Museum Ludwig in Cologne; "The Worldly House" as part of Documenta 13 in Kassel, Germany; the Salzburg Museum, Austria; Museo Nacional Reina Sofía in Madrid, Spain; the Cobra Museum in Amstelveen, the Netherlands; MOCAK Museum of Contemporary Art in Kraków; Chelsea Art Museum, New York, USA; Cheekwood Museum of Art, Nashville, Tennessee, USA; Cass Gallery – Central House, London, UK; the Contemporary Art and the Natural World Centre, Plymouth, UK; Sheffield Institute of Arts Gallery, Sheffield Hallam University, Sheffield, UK; the Centre Pompidou, Paris; Les Abattoirs – Musée – Frac Occitanie in Toulouse, France; BienalSur, National Museum of Visual Arts in Montevideo, Uruguay; the Palace of Arts in Naples, Italy; and the National Museum of 21st Century Arts (MAXXI) in Rome, Italy.

2026

Nicu Popescu is a multimedia artist working with generative systems, kinetic installations, and fulldome works. His practice uses code and computational processes to create light, sound, movement, and space. His work has been shown at MNAC Bucharest, UdK Berlin, and other international venues across Europe and North America.

2026

Teodora Dobrotă is an architect and visual artist working across design, installation, and mixed media. Her practice investigates memory as a spatial and collective process, with a particular interest in how histories settle into bodies, materials, infrastructures, and built environments. She is drawn to fragile sites, hidden labor, and forms of care that remain essential to a place even when it no longer carries their traces. Through her work, she explores the possibility of constructing spatial narratives that resurface the tensions and shared acts through which we reimagine and inhabit such fragments of the world.

2026

Cristian Eduard Drăgan este realizator de film și cercetător stabilit în București. A studiat regia de film la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică "I.L. Caragiale". Este doctor în filologie cu o teză despre metacinema (Universitatea din București). Prin proiectele sale explorează tematici diverse, cum ar fi metareferențialitatea, defamiliarizarea, intermedialitatea, realitățile alternative sau bântologia.

2026

Vlad Dragne este fotograf și regizor, absolvent al masterului de Fotografie și Imagine Dinamică de la Universitatea Națională de Arte din București. În liceu, documenta cu un handycam viața cotidiană a clasei lui și a co-fondat clubul de film "B23", activ și în prezent. În timpul studiilor de licență în Film și TV la Universitatea din York, a dezvoltat o pasiune pentru tehnici fotografice alternative, analogice și istorice, ajungând să își construiască propriile echipamente fotografice. În practica sa, pornește de la experiențe personale și îmbină elemente mitologice și literare cu limbaj vizual din cinematografie și video art pentru a explora modalități de reconciliere a trecutului personal și național cu prezentul, fiind preocupat de mărturii ale înstrăinării, trecerii timpului și pierderii memoriei. Consideră că numai abordarea intersecțională poate spera să deslușească ambiguitatea și absurditatea hățișului informațional al vieții cotidiene.

2026

Alexandru Damian este un artist interdisciplinar din București, cu formare în arhitectură și experiență în fotografie, video, gastronomie, securitate la incendiu, web development și inteligență artificială. Practica sa se dezvoltă la intersecția dintre tehnologie, artă, cercetare și tradiție, explorând modul în care inteligența artificială poate deveni un instrument de investigație, interpretare și colaborare umană, fără a înlocui dimensiunea sensibilă și materială a creației.

2026

Savin Mihai-Aureliu (n. 1995, Iași, RO) este artist vizual și lector la Facultatea de Arte Vizuale și Design a Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași. Practica sa investighează modurile în care sistemele tehnice, sociale, instituționale, lingvistice sau de altă natură pot funcționa drept medii artistice. Premisa sa centrală este că noile medii apar prin împrumuturi din domenii extrinseci artei, artistul acționând ca un para- sau anti-utilizator care testează critic mecanismele acestor sisteme.

2026

A studiat arhitectura la Cardiff University. Practica sa explorează intersecția dintre arhitectură, artă și cercetarea materialelor. Prin colaborare și explorare, este interesată de spații marcate de tensiuni istorice, unde memoria personală se întâlnește cu experiența colectivă. Privește orașele, satele și spațiile dintre ele ca expresii ale comunităților care le modelează. Este atrasă de materialele care păstrează urmele propriului proces de transformare, prin structură, textură și semnele lăsate de intervenție. Lucrările ei pun sub semnul întrebării utilizările convenționale ale materialelor, folosindu-le în moduri neașteptate pentru a descoperi noi forme de expresie. O interesează în special procesele în care materialele capătă o dimensiune evocativă, iar sensul se construiește printr-o serie de transformări și întâmplări. Pentru ea, procesul de lucru este unul fluid, în care intenția și norocul coexistă.

2026

Dan Jauca (n. 1974, Suceava) este artist vizual și profesor. Absolvent al secției Sculptură a Universității de Arte „George Enescu” din Iași, dezvoltă proiecte de instalație și sculptură care investighează relația dintre peisaj, spațiu și intervenția umană. Practica sa artistică urmărește modul în care percepția și experiența locului influențează felul în care înțelegem și construim mediul înconjurător.

2026

111invers1 e un tandem de creație și dialog interdisciplinar fondat în 2020 de artiștii Lumi Mihai și Mugur Grosu în ideea de a aduce împreună arte complementare. Zonele principale de lucru sunt poezia, memoria și spațiul public. Numele grupului e un simbol grafic intraductibil: patru cifre 1 încolonate, cu a treia reprezentată invers - simbolizând alteritatea și dialogul, dar și derizoriul tentativei de a-l „transcrie” ad literam. Tandemul a realizat o serie de lucrări cu caracter permanent în spațiul public (o picto-poezie murală la Sibiu, o instalație în București, 4 instalații în Reșița, 6 intervenții în Timișoara), a susținut spectacole performative în toată țara dar și în Frankfurt sau Budapesta, și a participat la numeroase expoziții și manifestări colective, în special prin /SAC - Spațiul de Artă Contemporană.

2026

Dinu Pamfil este student la grafică în cadrul Universității Naționale de Arte din București. Poemele și desene lui au apărut în revistele După Ziduri și Cuib Zine. A fost printre finaliștii concursului de creație literară pentru liceeni Z9 Contemporan și urmează să-și publice în curând volumul de debut, rumegânduri, la editura După Ziduri. A realizat grafica albumului de debut al Sofiei Zadar Ecotranarchy și a participat cu ilustrații pentru cartea bibliofilă Lorenzo de’ Medici: artă și poezie în Renastere, care a fost expusă în mai multe orașe din România și Italia. Ca voluntar, ajută cu organizatarea evenimentelor caritable pentru familii din Gaza ca membru al grupului Fundraisers for Falastin România.

2026

Carla Schoppel este absolventă de filosofie, curator și autoare implicată în proiecte culturale la intersecția dintre artă, educație și reflecție socială. Scrie despre artă contemporană, literatură și fenomene culturale, fiind interesată de felul în care imaginile, ideile și poveștile modelează experiența umană. În paralel, dezvoltă proiectul artistic Schoppel Cut, dedicat colajului analogic, unde filosofia și poezia se întâlnesc într-un limbaj vizual personal. Textele și proiectele sale explorează memoria, identitatea, fragilitatea și transformările lumii contemporane, într-o abordare interdisciplinară care îmbină analiza critică cu sensibilitatea artistică.

2026

Ana-Maria Anania (n. 1995, Piatra-Neamț), a absolvit Facultatea de Litere, Universitatea "Alexandru Ioan Cuza", Iași și a debutat în 2021 cu volumul de poezii "sleep paralysis", la editura Cartea de după, București. A publicat în reviste și platforme literare precum: Echinox, Zona literară, O mie de semne, Revista Kryton, Revista Conta, Parnas XXI, Axis Libri, Noise Poetry, Revista Planeta Babel, Revista Golan etc. Face parte din antologia Caietul de la Săvârșin #16, "mai deloc pomeniți", în urma participării în Tabăra de poezie de la Săvârșin din 2023.

2026

S-a născut în 1985 în Buzău, unde a locuit pînă la terminarea liceului, din 2004 trăiește în București și din 2014 este psihoterapeut, cu specializări în domeniul psihotraumatologiei. A debutat în 2024 cu volumul “De piele ne va fi cel mai dor”, ca urmare a cîștigării concursului de manuscrise “Alexandru Mușina”. Entuziasmul și bucuria din jurul poeziei continuă, inclusiv în sensul căutării diferitelor forme de manifestare și publicare a ei - de exemplu Unboxing Brâncuși. Este recunoscător pentru bibliotecile pe care le-a avut la îndemînă, pentru poezie și, mai ales, este recunoscător persoanelor speciale pe care le-a întîlnit, care i-au adus mult bun și bine în viață.